Quels ont été les meilleurs films de 2017 ? Au cours des douze mois de 2017, les cinéphiles ont eu droit à une abondance de superproductions, d’indépendants et de documentaires, ce qui prouve que les réalisateurs continuent de trouver de nouvelles façons – petites et grandes – de divertir, d’exciter et d’éclairer. Quels que soient leur budget, leur échelle ou leur sujet, chacune de nos sélections avait quelque chose à offrir au cinéphile aventureux, qu’il s’agisse de faire la lumière sur les questions brûlantes d’aujourd’hui, de revigorer des genres traditionnels ou d’éclairer des facettes de la condition humaine infiniment complexe.
Découvrez notre top 15 des meilleurs films de 2017
15) Baby Driver
On commence notre classement des meilleurs films de 2017 avec Baby Driver. Ce film n’est qu’une question de sensation, d’adhésion à l’accroche très spécifique, mais indiscutablement accrocheuse, que Edgar Wright a mise en place pour vous. Le film est rempli de musique, apparemment tirée directement de l’iPod de Wright, et son enthousiasme est contagieux. Nous nous sommes tous imaginés, en marchant dans la rue et en écoutant la musique dans nos oreilles au volume maximum, dans un film privé de notre propre création, et la réussite de Wright est d’avoir rendu ce film réel.
14) Wonder Woman
Si l’on considère que le personnage de Wonder Woman était le seul dans Batman vs Superman à ne pas vouloir vous arracher les yeux de la tête avec une fourchette, il n’est peut-être pas surprenant que Wonder Woman soit à des années-lumière de tout ce que le nouvel univers cinématographique DC a produit. Il n’est pas nécessairement plus calme, mais il est plus mesuré, plus à l’aise dans sa propre peau, moins fanboy désespéré de devoir agiter des clés devant votre visage pour s’assurer qu’il a toute l’attention de tous vos sens agressés.
Il semble presque démodé dans ses thèmes sur la bonté de l’humanité – et le débat que les étrangers ont sur la question de savoir si les humains sont dignes de rédemption – et l’altruisme de l’un pour un plus grand bien. Il n’y a pas grand-chose que vous n’ayez déjà vu, mais le fait qu’il raconte simplement une histoire dans un ordre linéaire avec une progression logique… quand il s’agit de ces films de super héros, cela tient presque du miracle.
13) Thor : Ragnarok
Après seize films et près de dix ans d’existence du MCU, et au milieu d’une renaissance ou d’un déluge de films de super-héros en général, il n’est pas rare de rencontrer des récriminations à propos de Marvel Studios, voire du genre lui-même. Vous trouverez de nombreuses personnes qui déplorent l’approche formelle des intrigues, la faiblesse générale des méchants et le manque de héros féminins. Après le départ d’Edgar Wright de Ant-Man, la sagesse conventionnelle selon laquelle les Marvel Studios n’étaient pas l’endroit idéal pour un réalisateur souhaitant mettre son empreinte sur une franchise a été rapidement acceptée.
Puis arrive Thor : Ragnarok. Troisième film de la franchise sans doute la moins appréciée de l’entreprise de Kevin Feige et de sa société qui fait exploser le box-office, c’est aussi le film le plus vivant, le plus drôle et le plus “libre” de la bande (et cela inclut Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2). Une grande partie, si ce n’est la totalité, est à mettre au crédit du réalisateur Taika Waititi, qui semble déterminé à extraire chaque once de comédie – qu’elle soit physique, situationnelle ou conversationnelle – d’un récit qui est à la fois un buddy movie endiablé et la reprise du conte le moins édifiant de tout le mythos nordique. L’un des meilleurs films de 2017.
12) Phantom Thread
L’un des meilleurs films de 2017 nous vient du scénariste-réalisateur Paul Thomas Anderson, un talent dont la puissance rugissante et la portée cinématographique sont apparemment sans limites. Situé dans le monde huppé de la mode londonienne des années 1950, le film met en vedette un Daniel Day Lewis plus que brillant dans le rôle d’un grand couturier dont le monde est bouleversé par une révolution du style.
Tout aussi sismique pour son processus créatif et sa vie personnelle : une jeune muse (Vicky Krieps) qui refuse de rejoindre la longue lignée de femmes qui sautent sur ses ordres. Les politiques sexuelles, d’hier et d’aujourd’hui, résonnent dans le film. Y aura-t-il du sang ? Pas comme on pourrait l’imaginer. Mais l’amour, tel que le voit Anderson, est une magnifique obsession qui peut nourrir ou détruire. Vous ne pourrez pas vous sortir de la tête les secrets tordus du film.
11) Detroit
La réalisatrice Kathryn Bigelow et le scénariste Mark Boal jettent un regard incendiaire sur les émeutes raciales de 1967 à Détroit, toujours vivantes et toxiques dans la brutalité policière et le racisme systémique d’aujourd’hui. Le public est resté à l’écart. Grosse erreur. Detroit est difficile à supporter. Il est également impossible de l’oublier.
Place à notre top 10 des meilleurs films 2017
10) Okja
Okja de Bong Joon Ho est plusieurs choses à la fois : Une fable pour enfants sur le lien entre une jeune fille sud-coréenne (An Seo-hyun) et son super cochon génétiquement amélioré (nommé Okja) ; une critique satirique de l’industrie alimentaire ; une comédie loufoque sur le dépassement des frontières culturelles ; et une aventure fantastique pleine d’enlèvements et de poursuites, soutenue par les performances exagérées de Tilda Swinton et Jake Gyllenhaal, et qui culmine avec un spectacle sur Times Square et un voyage à l’abattoir digne de l’Holocauste.
Mais c’est surtout l’œuvre la plus exaltante et la plus singulière de l’année, redevable à l’esprit de Steven Spielberg et de Hayao Miyazaki, et dynamisée par la signature distinctive de son réalisateur. L’un des meilleurs films de 2017 et l’un des meilleurs films Netflix.
9) A Ghost Story
Le conte surnaturel de David Lowery, d’une dévotion intemporelle, met en scène une femme (Rooney Mara) hantée par son amant mort (Casey Affleck). Voici une expérience ardente, ambitieuse et stimulante qui nous redonne foi dans le cinéma en tant que forme d’art. Lowery a conçu cette méditation éblouissante et rêveuse sur l’au-delà pendant les heures creuses d’un blockbuster de Disney, ce qui rend les révélations qu’elle contient encore plus impressionnantes.
8) La Forme de l’eau
Le maître visuel Guillermo del Toro remonte à la guerre froide pour sonder la passion secrète d’une jeune fille muette (Sally Hawkins) et d’une créature issue du lagon des opérations noires du gouvernement (Doug Jones). Charmant, bizarre, romantique, violent, sentimental, c’est un film que seul Guillermo del Toro pouvait réaliser. Bien qu’il ne soit pas à la hauteur de son chef-d’œuvre, Le Labyrinthe de Pan, il a clairement été conçu pour être plus accessible au public américain. Hélas, le succès ne sera pas au rendez-vous côté box-office.
7) Pentagon Papers
Dans le thriller politique propulsif de Steven Spielberg, il n’est pas difficile de trouver le lien entre le moment présent et les menaces que la Maison Blanche de Nixon Nixon à l’encontre de Katharine Graham (Meryl Streep), éditrice du Washington Post, et de Ben Bradle. Nous sommes en 1971, la question est de savoir s’il faut ou non ne pas publier les Pentagon Papers et révéler une vaste couverture gouvernementale. La mise en scène rapide de Spielberg parle avec une puissance pertinente du passé, du présent et d’un futur effrayant. L’un des tout meilleurs films de 2017.
6) Lady Bird
La dernière année de lycée ressembvle souvent à des montagnes russes pour de nombreux élèves. Ce rite de passage vertigineux, frustrant et exaltant est au centre du premier effort de réalisation de l’actrice Greta Gerwig, l’histoire d’une fille nommée Lady Bird qui se rebelle contre la vie quotidienne à Sacramento, en Californie, pour obtenir ce que la “liberté” devient.
Se déroulant au début des années 2000, à une époque où la chanson “Crash Into Me” de Dave Matthews fait régulièrement fondre les cœurs, Lady Bird retrace une année de vie en recréant avec précision des moments partagés : les disputes avec les parents, les effondrements lors des examens de mathématiques, les disputes avec les parents, les essais musicaux qui sont une question de vie ou de mort, les disputes avec les parents, les fugaces premières rencontres sexuelles qui signifient tout, et bien sûr, les disputes avec les parents.
5) Coco
Malgré l’interdiction de la musique imposée par sa famille depuis des générations, le jeune Miguel rêve de devenir un musicien accompli comme son idole Ernesto de la Cruz. Désireux de prouver son talent, Miguel se retrouve dans l’étonnant et coloré Pays des Morts. Après avoir rencontré un charmant filou nommé Héctor, les deux nouveaux amis se lancent dans un voyage extraordinaire pour découvrir la véritable histoire de la famille de Miguel.
Réalisé par Lee Unkrich (“Toy Story 3”) et le vétéran de l’animation Pixar Adrian Molina, et s’inspirant largement du folklore mexicain et des dessins traditionnels, le film comporte une musique entraînante, une intrigue complexe mais compréhensible, ainsi que des passages de comédie domestique et de satire des médias. Le film est une merveille Pixar que vous ne pouvez pas ne pas regarder. Un top 5 bien mérité dans notre classement des meilleurs films de 2017.
4) Call Me By Your Name
L’homophobie n’a pas sa place dans la romance érotique de Luca Guadagnino, qui se déroule en Italie en 1983, alors qu’un prodige de la musique (Timothée Chalamet) et le séduisant assistant de son père (Armie Hammer) vivent le frisson du premier amour et la douleur déchirante de sa perte. Un triomphe artistique qui insiste sur le fait que l’empathie est le meilleur antidote à l’intolérance. 4 nominations aux Oscars : Meilleur acteur, meilleur scénario adapté, meilleure chanson originale et meilleur film.
Et le podium est…
3) 3 Billboards, Les panneaux de la vengeance
McDonagh, dramaturge irlando-britannique connu pour ses paraboles sanglantes chargées de blasphèmes, traverse l’Atlantique pour raconter cette histoire sur la politique d’une petite ville et le pouvoir de la colère. Un an après le viol et le meurtre de sa fille, et en l’absence de suspect, Mildred (McDormand) donne un coup de pied au cul de la police en achetant trois panneaux d’affichage avec un rappel en lettres majuscules : “TOUJOURS PAS D’ARRESTATION”.
Du shérif mourant à l’adjoint ivrogne et raciste en passant par le propre fils de Mildred, qui veut juste oublier sa douleur, la provocation de Mildred met tout le monde sur les dents. McDonagh s’attaque à toutes les expressions de haine, de rage et de difficulté, et trouve de l’humour dans les endroits les plus improbables, tout en suivant Mildred, déterminée à trouver des réponses. L’Oscar de la meilleure actrice pour Frances McDormand et du meilleur acteur pour un second rôle pour Sam Rockwell. Bienvenue sur le podium des meilleurs films de 2017.
2) Dunkirk
Dans l’un des meilleurs films de l’année 2017, Christopher Nolan nous montre le sens du cinéma pur, en décrivant l’évacuation en 1940 des soldats britanniques des plages françaises de Dunkerque, alors que les forces d’Hitler tentent de les écraser par terre, mer et air. Au lieu de nous dire ce qu’il faut penser, Nolan nous offre une immersion totale dans l’expérience de vie ou de mort que l’on vit là-bas, en proie aux caprices d’un dictateur et toujours animé de la volonté de résister.
Le tour de force de Christopher Nolan sur la Seconde Guerre mondiale est visuellement époustouflant et narrativement inventif. Mais sa plus grande innovation est peut-être la reconnaissance du fait qu’il est possible de condenser une véritable épopée guerrière en un peu plus d’une heure et demie
1) Get Out
Un film d’horreur peut-il entrer dans la course à l’Oscar du meilleur film ? Et comment ! Daniel Kaluuya ne sait pas ce qui l’attend lorsque sa petite amie (Allison Williams) l’emmène chez elle, dans une banlieue blanche, mais la culture noire n’est pas la seule à être cooptée. Dans l’un des films les plus excitants de l’année, Jordan Peele jongle avec la peur et le rire pour stigmatiser l’hypocrisie raciale dans une Amérique qui refuse de se réveiller. C’est presque un film parfait : Si vous ne l’avez pas encore vu, faites-en une priorité. Pour nous, LE meilleur film de 2017.
